راهنمای گام به گام نگارش یک سیناپس شگفت انگیز

راهنمای گام به گام نگارش یک سیناپس شگفت انگیز

لوک لیفیلد/ 11 ژانویه 2023

 

کلیدها:

– سیناپس فیلم چیست؟

– چرا باید سیناپس بنویسیم؟

– تفاوت میان سیناپس، لاگ لاین[1] و تریتمنت[2]

– چگونه سیناپس خود را قالب بندی کنیم؟

– نکات مهم برای نوشتن سیناپس فیلم

 

پس از آن که نوشتن آخرین فیلمنامه هالیوودی خود را تمام کردید و قلم خود را زمین گذاشتید (یا رایانه تان را خاموش کردید)، ممکن است فکر کنید کار تمام شده است؛ اما یک کار هنوز باقی مانده است: نوشتن سیناپس فیلمنامه.

سیناپس فیلمنامه چیست؟

سیناپس فیلمنامه غالبا سندی یک صفحه ای است که خلاصه فیلمنامه را ارائه می کند. این سند شامل عنوان فیلم، ژانر، لاگ لاین (خلاصه یک جمله ای) و توضیحی 5 پاراگرافی از خط داستانی فیلمنامه، نکات اصلی داستان و شخصیت های کلیدی است.

تفاوت میان سیناپس، لاگ لاین و تریتمنت

به راحتی می توان سیناپس را با تریتمنت یا لاگ لاین اشتباه گرفت. در حالی که هر سه حوزه از اصطلاحات مشابهی برخوردارند، اما چند تفاوت مهم وجود دارد.

سیناپس: خلاصه یک صفحه ای فیلمنامه.

لاگ لاین: خلاصه یک جمله ای فیلمنامه.

تریتمنت: تفکیک طولانی‌تر صحنه به صحنه خط داستانی که فیلمنامه‌نویسان پیش از نوشتن فیلمنامه کامل، برای طرح ایده فیلم از آن استفاده می‌کنند.

 

چگونه سیناپس خود را قالب بندی کنیم؟

پیش از آن که وارد کار شوید و شروع به نوشتن سیناپس فیلمنامه کنید، مطمئن شوید اصول اولیه قالب بندی را می شناسید.

1 – یک تیتر بنویسید

در بالای سیناپس، عنوان فیلمنامه خود را بنویسید و بیان کنید که این یک سیناپس است. در زیر عنوان، به خواننده اجازه دهید تا بداند سیناپس شما در چه ژانری قرار دارد. به عنوان مثال، اگر فیلمنامه راکی را نوشته اید؛ بنویسید: “درام ورزشی برای کسب ثروت”.

2 – مشخصات تماس خود را وارد کنید

در زیر تیتر، نام، نشانی، نشانی ایمیل و شماره تلفن خود را اضافه کنید. این یک موضوع بسیار مهم است؛ به ویژه اگر شخصی که سیناپس شما را می خواند، آن را از شخص دیگری دریافت کرده باشد و شما را نشناسد. اگر شماره ثبت انجمن نویسندگان آمریکا را دارید، آن را نیز اضافه کنید [در ایران: شماره ثبت سیناپس در خانه سینما و شماره عضویت شما در انجمن فیلمنامه نویسان].

3 – لاگ لاین را بنویسید

در مرحله بعد، لاگین خود را پیش از پاراگراف اول اضافه کنید. این کار به خواننده شما اجازه می‌دهد خط داستانی را مزه کند. لاگ لاین معمولا 2 جمله است که شخصیت اصلی، چالشی که می‌خواهد بر آن غلبه کند و این که چرا باید بر آن غلبه کند را مشخص می‌ سازد. همچنین ممکن است بخواهید لاگ لاین را با یک پاراگراف افزده ادامه دهید. این پاراگراف توضیح می دهد چرا فیلمنامه شما باید برای فیلمسازان جذاب باشد.

درست مانند یک سس پاستای خوب، برای نگارش یک لاگ لاین خوشمزه تنها به چند ماده خاص نیاز دارید. به طور دقیق 4 مولفه:

– بیان رویداد اصلی

– شخصیت اصلی

– چالش مرکزی

– آنتاگونیست

هنگامی که این 4 ماده را به دست آوردید، می توانید آن ها را به روش های مختلف کنار هم قرار دهید. غالب فیلمنامه نویسان توصیه می کنند که لاگین های تنها یک جمله ای بنویسید. برخی افراد به کمتر از 30 کلمه اکتفا می کنند. اما اگر فیلمنامه شما از جنبه های پیچیده ای برخوردار است، شاید لازم باشد لاگین لاین خود را تا چند جمله امتداد دهید.

4 – شخصیت های اصلی و فضا را معرفی کنید

این قسمت را حداکثر در یک پاراگراف بنویسید. این بخش باید شامل موارد زیر باشد:

– نام و شغل شخصیت های شما

– جایی که شخصیت های شما کار و زندگی می کنند

– دوره زمانی داستان

– انگیزه روایت این داستان

نام شخصیت ها را ابتدا با حروف بزرگ تایپ کنید. مانند:ROCKY. پس از آن، نام مزبور را به طور معمول تایپ کنید.

مطمئن شوید که خلاصه داستان شما شامل قهرمان، آنتاگونیست، علایق عاشقانه و هر متحد مهم قهرمان داستان باشد. لازم نیست نام شخصیت های کوچک تر را وارد کنید.

5 – خلاصه پرده 1: ست آپ

به 3 پاراگراف یا نیم صفحه توجه کنید. شخصیت ها و تضاد اصلی که عامل پیش برنده داستان هستند را معرفی کنید.

نخستین پرده در جایی شکل می گیرد ابتدای داستان را در آن قرار داده اید. این پرده به بیننده نشان می دهد که شخصیت اصلی کیست، زندگی او چگونه است و به چه چیزهایی اهمیت می دهد. مهم تر از همه آن که شما باید با برخی از چالش هایی که شخصیتتان با آن روبرو است، ارتباط برقرار کنید. بدیهی است که شخصیت شما می خواهد بر این چالش ها غلبه کند. بدین ترتیب، تاثیر قدرتمندی در روند پیشرفت داستان به وجود می آید.

 

در ادامه، به یک کاتالیزور یا “رویداد محرک” نیاز خواهید داشت. عنصر تندی که در شروع داستان به وقوع می پیوندد. این جرقه یک سری از رویدادها خواهد بود که قهرمان داستان را در یک سفر حماسی برای توسعه شخصیت قرار می دهد. مولفه ای الهام بخش برای شخصیت که به او کمک می کند تا به اهداف خود برسد.

6 – خلاصه پرده 2: چالش

این قسمت باید حدود یک صفحه باشد. تمام پیچ و تاب ها و درگیری هایی که شخصیت های شما با آن روبرو هستند را نشان دهید.

پرده دوم در جایی آغاز می شود که داستان شما شروع به داغ شدن می کند؛ زیرا قهرمانتان برای رسیدن به اهداف خود تلاش می کند. این نقطه بی بازگشت است. همچنین زمانی که شخصیت شما با موقعیت جدیدش آشنا می شود و چالش های پیش روی خود را می بیند، شروع به برخورد با موانع می کند.

این جا زمان خوبی است تا سایر شخصیت‌های داستان، اعم از دوستان و دشمنان و همچنین قهرمان داستان را به تصویر بکشید. همچنین می‌ توانید تضاد اصلی داستان را گسترش دهید: چه یک شخص یا یک چیز.

7 – خلاصه پرده 3: نقطه اوج (کلایمکس)

این قسمت را به 3 پاراگراف یا نیم صفحه محدود کنید. توضیح دهید که چالش اصلی چگونه به پایان می رسد و پس از آن چه اتفاقی برای شخصیت هایتان می افتد. نگران اسپویل ها نباشید – خواننده باید بداند چه اتفاقی می افتد. مطمئن شوید که انتهای سست فیلمنامه را به خوبی محکم کرده اید. پرده سوم جایی است که قوس روایت شما به اوج می رسد، ابعاد داستان در کنار هم قرار گرفته و شاهد درگیری نهایی میان پروتاگونیست و آنتاگونیست هستیم. اغلب، این نقطه ای است که ما شاهد قدرت واقعی آنتاگونیست هستیم. تماشاگران شما احتمالا می‌دانند که شخصیت اصلی در پایان برنده می‌شود. بالاخره داستان‌ها معمولا به همین شکل پیش می‌روند. اما اگر آنها را تا زمانی که ممکن است در تعلیق نگه دارید، بسیار هیجان‌انگیزتر خواهد بود.

 

نکات مهم برای نوشتن سیناپس:

مختصر بنویسید

سیناپس شما باید تقریبا 2 تا 3 صفحه باشد. سیناپس 1 صفحه ای احتمالا فاقد جزئیات کافی خواهد بود؛ اما هر چیزی بیش از 3 صفحه بسیار زیاد است. خواننده باید بتواند سیناپس را در چند دقیقه به پایان برساند و به این ایده دست یابد که به آن علاقه دارد یا نه.

در زمان حال بنویسید

همیشه باید سیناپس را در زمان حال بنویسید؛ حتی اگر داستان شما در گذشته طی شود. برای مثال باید بنویسید: “راکی به آپولو کرید ضربه می زند”. هرگز ننویسید: “راکی به آپولو کرید ضربه زد”.

از منظر سوم شخص استفاده کنید

همیشه از منظر سوم شخص و با استفاده از ضمایری مانند “او” و “آنها” نوشته خود را شکل دهید.

فواصل و پاراگراف های لازم را رعایت کنید.

از فاصله میان پاراگراف ها استفاده کنید. تک استفاده کنید. وقتی پاراگراف جدیدی را شروع می کنید، تورفتگی نداشته باشید.

از یک فونت ساده استفاده کنید

در حالی که ممکن است فونت خاصی را دوست داشته باشید، خواننده شما شاید علاقه ای به آن نداشته باشد. پس به یک فونت ساده مانند Times New Roman یا  Arialدر اندازه 12 اکتفا کنید. مگر آن که دستورالعمل‌های ارسالی چیز متفاوتی از شما بخواهند.

به نکات اصلی طرح و شخصیت های اصلی توجه کنید

شما فضای زیادی برای بازی ندارید؛ بنابراین از داستان‌های و شخصیت‌های فرعی عبور کنید.

به سبک ژانر فیلم بنویسید

اگر سیناپس شما برای یک فیلمنامه کمدی است، باید خنده دار جلوه کند. اگر سیناپس یک فیلم اکشن است، آن را هیجان انگیز و سرشار از انرژی سازید. به هر حال در هر ژانری که هستید، روایتتان باید همواره رو به جلو باشد.

بر رشد شخصیت تأکید کنید

در تلاش خود برای رسیدن به تمام نقاط طرح، نقاط اوج شخصیت خود را در نظر داشته باشید. انگیزه های قهرمان داستان و نقاط عطف عاطفی باید روشن باشند. اطمینان حاصل کنید که هر شخصیت اصلی حداقل یک ویژگی متمایز دارد که به آنها کمک می کند تا از شخصیت های دیگر متمایز شوند.

از زبان ساده استفاده کنید

اکنون زمان آن نیست که نوشته های خلاقانه خود را به نمایش بگذارید. اگر یکی از مدیران هالیوودی بخواهد آن را بخواند باید طرح را بفهمد. از صفت ها و قیدهای اضافی بپرهیزید و به زبانی ساده، موجز و واضح بنویسید.

بازخورد بخواهید

خلاصه داستان خود را برای دوستان و خانواده تان بفرستید و از آن ها بخواهید اشتباهات املایی یا گرامری را تشخیص دهند. آن ها همچنین می توانند قسمت های مبهم سیناپس را تشخیص دهند. به اصلاح و ویرایش سیناپس خود ادامه دهید تا زمانی که بدون خطا بوده و برای هرکس که آن را می‌خواند کاملا واضح باشد.

برای ویرایش آماده شوید

هنگام ارسال سیناپس خود به مکان های مختلف، ممکن است دستورالعمل های خاصی وجود داشته باشند. مطمئن شوید تغییرات لازم برای پیروی از این دستورالعمل ها انجام داده اید. نمایندگان، استودیوهای فیلم و سایر خوانندگان نیز ممکن است تغییراتی برای تناسب با تعداد کلمات ثابت یا تعداد صفحات را درخواست کنند.

 

منبع:

Boords.com

[1] Logline

[2] Treatment